Presentazione

È necessaria una guida per imparare a dipingere ad acquerello?

È importante seguire delle indicazioni per poterne esprimere le potenzialità? Dopotutto, l’acquerello è una tecnica che si basa su elementi semplicissimi: acqua, pigmento, pennelli, un foglio di carta su cui lavorare.

Se avete provato ad acquerellare, se avete sperimentato la tecnica incuriositi dalla leggerezza dei toni, dall’espressività e anche dalla sua facilità di trasporto, avrete sicuramente realizzato che elementi semplici non sono garanzia di un’immediata riuscita.

Quindi sì, una guida può essere molto utile per avvicinarsi all’acquerello.

In queste lezioni vi accompagnerò tra le sfumature di questa tecnica, reali e di concetto, distinguendo punti di forza e insidie.

Insieme valuteremo come valorizzare le peculiarità e gestire le difficoltà di composizione, stesura, della resa dei volumi e delle luci. Dialogando con la vostra opera.

Troverete tutti i passaggi e il metodo per eseguirli al meglio; condividerò i ragionamenti, le scelte e i ripensamenti che portano alla realizzazione di un buon lavoro.

Programma del corso

  • 1

    1A. Introduzione

    • Benvenuti! Cosa insegna questo corso

    • Mi presento

    • Il processo creativo tra studio e ispirazione

    • Autori e libri d'arte, una bibliografia
  • 2

    2A. Preparazione: le risorse tecniche

    • Strumenti e materiali: la carta

    • Strumenti e materiali: le matite

    • Strumenti e materiali: i colori

    • Strumenti e materiali: i pennelli

    • Strumenti e materiali: supporti e complementi

    • Elenco base di materiali per acquerello

    • Acqua+Pigmento: la preparazione del colore
  • 3

    3A. Preparazione: la stesura del colore

    • Campiture e sfumature

    • Le velature

    • Texture ed effetti

    • Allenamento alla stesura del colore
  • 4

    4A. Preparazione: le risorse creative

    • Osservazione: il mondo vegetale e la scelta del soggetto

    • La scelta della carta

    • Composizione e impostazione grafica

    • Invito alla pittura

    • Fiori e no
  • 5

    5A. Realizzazione del dipinto

    • Il disegno preparatorio

    • All’opera: acquerelliamo

    • Tonalità e volumi

    • Le ombre

    • Dettagli e finiture

    • Le tinte e i pennelli impiegati

    • L'acquerello finito
  • 6

    6A. Uno sguardo finale

    • L'opera è conclusa?

    • Espressione e originalità

    • Più che una bibliografia, una Wunderkammer

    • I miei lavori - A presto
  • 7

    1B. Quello che non c'è - Introduzione

    • Cosa insegna questo corso

    • Mi presento

    • Quello che non c'è

    • Il bianco nella storia dell'arte: una breve immersione

    • Autori e libri d'arte, una bibliografia
  • 8

    2B. Bianco su bianco: strumenti e materiali

    • Strumenti e materiali per il ritratto in positivo

    • Strumenti e materiali per il ritratto in negativo

    • Elenco materiali per il ritratto in positivo

    • Elenco materiali per il ritratto in negativo
  • 9

    3B. Bianco su verde: i soggetti attorno a noi

    • Foglie e fiori nel segno del bianco: la raccolta, all'aperto

    • La definizione del bianco: analisi dei soggetti e individuazione delle tinte

    • Pagine Bianche, una bibliografia in più
  • 10

    4B. La stesura del colore

    • Il colore nel regno del bianco: le prove colore

    • Dipingo un piccolissimo, bianco erbario

    • L'erbario finito: analisi

    • Invito alla pittura
  • 11

    5B. Realizzazione del dipinto

    • Composizione e impostazione grafica

    • Il disegno preparatorio

    • Preparazione dei colori e degli strumenti

    • All’opera: acquerelliamo - Parte 1

    • All'opera: acquerelliamo - Parte 2

    • Le ombre

    • Dettagli e finiture

    • Le tinte impiegate, elemento per elemento

    • Composizione e impostazione grafica

    • I tre stadi fondamentali dell'opera
  • 12

    6B. Uno sguardo finale

    • L'acquerello finito

    • L'opera conclusa

    • I miei lavori nel segno del bianco

    • Wunderkammer

Vuoi dipingere con me?

Ti accompagnerò con 43 video, 47 dispense e una consulenza privata.

Acquista a 138.60€

FAQ

  • A chi è rivolto questo corso?

    Questi corsi sono pensati sia per chi è agli inizi del proprio percorso con l'acquerello e desidera acquisire sicurezza in fase tecnica e creativa, sia per chi lo pratica da tempo ed è alla ricerca di un approfondimento che definisca il gesto pittorico e lo stile personale.
    È anche un invito a chi ama la natura e i suoi elementi e coltiva il desiderio di ritrarla.

  • Non ho mai dipinto ad acquerello, questo corso è adatto a me?

    "L'acquerello e la natura" sarà una perfetta guida per muovere i tuoi primi passi nel mondo dell'acquerello, dopodiché ti aspetterà "Quello che non c'è" per proseguire il percorso. Ti ricordo che potrai rivedere le lezioni quante volte vorrai, ti saranno utili in ogni fase della tua crescita artistica.

  • Vorrei che le mie tavole ad acquerello fossero più trasparenti, meno pesanti. Questo corso mi può aiutare?

    Senza dubbio. L'acquerello dialoga con la carta attraverso luci e trasparenze, ed è un legame da preservare: osservando le mie indicazioni e i video esplicativi, potrai acquisire una proprietà tecnica che ti permetterà di bilanciare le velature e l'intensità di tono valorizzando delicatezza e vivacità.

  • Potrò interagire con l'insegnante?

    Ogni iscritto, a percorso concluso, avrà a disposizione una consulenza privata. Scrivendomi all'indirizzo [email protected] potrai prenotare un incontro via Google Meet di 30 minuti per espormi i tuoi interrogativi sul percorso artistico che stai intraprendendo.

  • Quali sono i metodi di pagamento accettati?

    Carta di credito e PayPal. Se non ti è possibile utilizzare questi due metodi, puoi pagare con bonifico bancario con maggiorazione di 5€ sul costo del corso. Ecco come fare:
    Versa la cifra di 112,8€ sul c/c intestato a Silvia Molinari.
    IBAN: IT96B0623065310000030160284
    Causale: corso d'acquerello 1+2
    Invia infine una mail con la tua richiesta e ricevuta di versamento all'indirizzo [email protected] : a saldo ricevuto, t'invierò il link e il codice da inserire per accedere al tuo corso.

  • Quanto dura il corso?

    Tra video e fruizione delle dispense, dalle quattro alle cinque ore. Puoi seguire la suddivisione dei capitoli, che è sequenziale, ma anche interrompere la visione assecondando le tue tempistiche e le tue necessità. Ti consiglio di affrontare il percorso con tranquillità, lasciando sedimentare le informazioni di ogni singolo capitolo, ma anche di mantenere una certa regolarità, perché non si spezzi il filo del racconto e le informazioni rimangano vive.

Le vostre recensioni

Condividere la propria passione

Magda

Cara Silvia, ho seguito con grande interesse il tuo corso online "L'acquerello e la natura". Trovo che condividere una propria passione sia il modo migliore per alimentarla in chi ti ascolta e, in questo senso, il modo in cui il corso era concepito, è proprio servito allo scopo!
Parlando anche dei tuoi maestri e di come reperisci i materiali semplici dei tuoi quadri sei riuscita anche a dare al corso una nota personale che ha tolto al corso ogni tono asettico o formale (non ovvio in un corso online).
È stato anche importante per me avere quella mezzora di tempo per un confronto/scambio personale. Grazie ancora!

Un accurato mix di tecnica e creatività

Monica

Il corso L'acquarello e la Natura è un corso articolato e strutturato nei minimi particolari. Ho apprezzato molto l'accurato mix di tecnica e creatività. Le spiegazioni dettagliate, i consigli, le dispense e gli esercizi proposti mi hanno dato molti spunti su cui lavorare per migliorare la stesura del colore. La suddivisione del corso in varie sezioni consente inoltre una facile individuazione degli argomenti trattati da vedere e rivedere con i propri tempi.
Davvero bellissimo!

Una bella e nuova esperienza artistica

Maria Agnese

Il corso L'acquerello e la natura è stato per me una bella e nuova esperienza artistica, molto coinvolgente e appassionante, nonostante la modalità a distanza, grazie alla bravura e alla gentilezza di Silvia Molinari.
In un momento difficile come quello del lockdown, questo corso mi ha permesso di approfondire la mia vena artistica, scoprendo le basi della tecnica dell'acquerello che trasmette grazia e leggerezza.
Complimenti e grazie!

Un corso bellissimo

Francesca

Un corso bellissimo, estremamente interessante che trasmette passione e amore per la natura e per la pittura. Sono alla seconda visione <3
I pennelli della Serie 700 Borciani e Bonazzi sono straordinari.

Consiglio senza dubbio questo corso

Sara

Ciao Silvia, sto seguendo le prime lezioni e sono entusiasta.
Traspare molta professionalità e serietà, sono molto soddisfatta dei contenuti, consiglio senza dubbio questo corso. E poi il tuo tocco è sempre così elegante e raffinato. Grazie mille

Chiarezza, tecnica, amore e passione sono tangibili

Stefania

Anche se già dipingevo ad acquerello ho trovato molto utile riprendere la mano con i primi esercizi.
Chiarezza, tecnica, amore e passione sono tangibili... non riesco a staccare e vado avanti anche se esercitarsi e metabolizzare credo sia sempre necessario per chi sa già dipingere.
P.S. Il tuo astuccio con i tuoi pennelli Borciani e Bonazzi sono stati irresistibili... presi!

Cogliere il bello

Orietta

Ho incontrato Silvia ormai molti anni fa innamorata delle sue opere e della tecnica dell’acquerello. Conservo ancora il mio primo lavoro…davvero brutto! Nel corso degli anni il sapiente e incoraggiante insegnamento di Silvia mi ha permesso di migliorare tanto: nel disegno, nella costruzione dell’acquerello, nella gestione di questa bellissima tecnica, ma anche nella capacità di cogliere il bello nei piccoli e apparentemente insignificanti elementi naturali. Silvia ha, poi, la grande dote di saper cogliere le differenti espressività dei suoi allievi, aiutando la loro personale crescita. L’incontro con Silvia mi ha aperto un bellissimo mondo fatto di colore, poesia e amicizie.

Silvia is an incredible teacher!

Amanda

Silvia is an incredible teacher ! She bares all the secrets and techniques needed in mastering watercolor and shares her personal vision of the world and and how she interprets it. She encourages her students to find their own voice and creative expression. I will be forever grateful and proud to be her student.
Silvia è un’insegnante straordinaria: sa trasmettere non solo la tecnica dell’acquerello ma anche la tua raffinata sensibilità nel guardare il mondo che ti circonda. Sa correggere e guidare, rispettando la personalità dei suoi allievi, incoraggiando ciascuno a trovare la propria voce. In questi anni mi ha aiutato a trovare la mia ispirazione artistica e a far evolvere la mia creatività.